4. Guggenheimovo múzeum (Museum of Contemporary Art)

New York, Spojené štáty americké

"Toaleta", "hangar lietajúce taniere" - teda v čase, keď opísal revolučný projekt Múzea moderného umenia, navrhnutý v roku 1943 architekt Frank Lloyd Wright. Múzeum bolo vytvorené filantrop Solomon R. Guggenheim založený na zbierku súčasného umenia. Wright nikdy zaoberá návrhom múzeách, a pracoval mimo New Yorku, takže tento projekt bol pre neho double debut. Wright nemal rád New York, volal mu konkrétny džungle.

Múzeum projekt vytvoril pod vplyvom abstraktné maľby v jednotlivých obrazov Wassily Kandinsky, zo zbierky Guggenheimovo múzea, nie je divu, že stavba vyzerá ako obrátenú pyramídu v tvare veže. Vzhľadom k tejto neobvyklej architektonické riešenie Museum získal rad nepríjemných prezývok - ". Obrie šnek shell" "obrátenej pot dieťa", Ten nie je nedôvodná, pretože Wright sa napodobňovali špirálový ohýbanie plášťa. Budova mala začať v roku 1946, ale bol odložený kvôli protestom miestnych obyvateľov, a začal až v roku 1956. Solomon Guggenheim nežil, aby to vidieť - zomrel v roku 1949, a stavba plne pod dohľadom Wright.

New York médiá neúnavne vysmieval budovy vo výstavbe, volať ho "marshmallow", "vývrtku", "obrátený práčka." Novinár Brendan Gill napísal: "Je to kameň šialenec, ktorý šokoval všetkých, kto ubieha. Nemá nič spoločné so svojimi susedmi. " Iný novinár nazval vtipný budova múzea "Wright vtip na nič netušiaci New Yorku." Avšak, keď bolo múzeum otvorené v októbri 1959 niekoľko mesiacov po smrti Wright, obchod so suvenírmi sa predalo viac kariet s obrazom múzea, ako pohľadnice s reprodukciou uložené v ňom umení. V súčasnej dobe, Guggenheimovo múzeum - jedno z najnavštevovanejších múzeí v New Yorku.

3. Centre Georges Pompidou

Paríž, Francúzsko

"Kameň King Kong" a "potrubia zvýšenie zadnej stene chladničky" - to je najviac neškodné porovnania, ktoré boli vybrané na opis kritiky z Národné centrum umenia a kultúry Georges Pompidou. Center je postavený na inovatívne projekty málo známych architektov, Angličan Richard Rogers a Talian Renzo Piano, ich privádza do architektonickej súťaže v roku 1971. Skutočnosť, že víťazstvo cudzincov vo francúzskej súťaži na výstavbu národného centra francúzskeho umenia a kultúry vo francúzskej spoločnosti s názvom očakávané rozhorčenie. Na jednom z verejných podujatí zameraných na budovanie centra, jedna žena je tak aktívne vyjadrili pobúrenie, že to muselo byť odvolané polície.

Situácia je o to zložitejšia, keď to stalo sa známe architektonické prvky budovy budúcnosti - všetky technické riešenie (výstužné spojov, potrubia, výťahov a eskalátorov) boli umiestnené mimo. Nezvyčajné sedempodlažných budova v high-tech štýle by sa rast v centre Paríža, zastavaná staré domy, len jeden blok od najstaršej parížskej budove, postavenej v 1407. Rogers a klavír tvrdo pracoval na projekte až do roku 1975. V roku 1974, Georges Pompidou zomrel, a Valéry Giscard d'Estaing, ktorý nasledoval ho ako prezident republiky, sa chystá zastaviť prácu na projekte svojho bývalého politického soka. Skôr vyššia máte budovu sa intenzívnejšie protesty. Obyvatelia okolitých plôch v sídle výboru obvinený z "rušivého verejného poriadku", a kreatívne elitnej neznášal škaredosti dizajnu. Situácia sa opakuje s Eiffelovou vežou. Pri otvorení centra v roku 1977, spisovateľ Anthony Burgess, autor knihy "Mechanický pomaranč", nazval "designer pre 200000000dolary". Avšak, Centre Pompidou výstavné haly boli nikdy prázdna, a postupne zvyknutí Francúzi a milujú tento kolos. Rekonštrukcia centra na konci deväťdesiatych rokov vyvolala novú vlnu kritiky; tentoraz sa začal architekt Richard Rogers. Ten veľmi radi, že vnútorný priestor je stále uzavretý, a že návštevníci majú teraz kúpiť vstupenky pre cestovanie na externé eskalátorov.