Už vo svojej prvej návštevy divadla "Nikitsky Gate" zamilovať sa takmer vo všetkých izraelských divákov, ktorí prišli na jeho výkony. A nemožno povedať, že máme so sebou krátku pamäť pre takéto udalosti v našich nie príliš často, takže cosseting svetlých farbách života. Súdiac z vypredaného sentimentu medzi distribútormi, a tentoraz vášeň pre Rozovskii nedá vyhnúť. Ľudia si kúpili lístky a teraz počíta počet dní, ktoré zostávajú do určeného dátumu na nich. Možno, že úspech tohto rozsahu nečakal jeden.

Vypredané ešte raz?

Izraelčan "ruskej" divák opäť ukázala nepredvídateľnosť podľa svojho výberu, radšej iné hviezdy prvej veľkosti, s ktorou stále láka, alebo že entreprise (a často sa smutnými dôsledkami - Sklamanie a nudy) vykazujú veľmi málo ľudí, známej v "minulosti" života divadla, kde pravý hviezda je len jedna Rozovskii. Zvyšok, ako on hovorí šéf - "pán, nie hviezdy", pretože sú, ako sa hovorí, "nie je podporovaná" televízie a kino.

A ako sa rozpliesť, povedz, pokiaľ nie sú nahí na pódiu na lyžiach a vrtného hitov o krátky yubchonki nie spievať? Ale, rovnako ako vo všetkých svojich predstaveniach sú vždy vypredané, aj keď nejaké informácie v televízii, nie, nie áno a presakuje. Kam ísť - publikum príde, smeje sa, spieva, niekedy plače, ale vždy z nejakého dôvodu nechce ísť domov po tom všetkom, a získal späť otaplodirovano. Cestovať znovu vypredané - v Rusku a v zahraničí až do najvzdialenejšej - ako je ukrytý ako predvolený?

Potom, čo sa po prvýkrát v Izraeli v roku 1992, Mark Rozovsky bolo mierne povedané, nie príliš fascinovaný jeho provinčné a zaujatosti na východe.

• Ale najúžasnejšie - povedal rokov neskôr - je to, že keď sa vrátil domov, som si uvedomil, ako som vtiahnutý do Izraela, všetky nasledujúce osem rok trpí neschopnosťou ísť tam, sa mi zdalo o tejto ceste.

Aké je tajomstvo úspechu izraelského divadla "Nikitsky Gate", prečo je naša publikum okamžite a neodvolateľne prijal? Snáď najlepšie zo všetkého je zrejmé, a formuloval riaditeľ:

• "Piesne nás na dvore," - povedal Mark Rozovsky - play, žiť, človek, dojemné, sentimentálny, určená k srdcu, a srdce židovskej, ako je známe, je tiež veľmi citlivý, súcitný. A echo nasledoval okamžite. Publikum miloval našich umelcov, spomenúť si na svoje meno. Samozrejme, že sme dostali našu rusky hovoriaci publikum, a niektoré nostalgické motívy znel pre všetkých. Ale bolo tam ešte niečo, čo nás všetkých spája, na tejto zemi. Všeobecne v Izraeli, napodiv, so všetkými zmätok a kolísanie v komunite, so všetkými žiaru politických a ďalších vášne som sa cítil jednoty, solidarity, ktorý, žiaľ, nie je v Rusku: štát je malý, jeho láska, jeho stavba, brániť a považujú to za vec cti.

Čas bol monštruózne, humánne piesne vytvorené v neľudské dobe. Človek nemôže zlomiť, Narodili sme sa v dobe, ako je táto, som najťažšie čas, ale preto, že môj otec a matka milovala každý prisahať, boli šťastné piesne - ako protest
Obrovský rezervoár našej kultúry

Dvadsať rokov režisér

Krein Rozovskii sa narodil v roku 1937 v Petropavlovsk-Kamchatsky. Študoval na slávnej 170. moskovskej školy, ktorý skončil herci Andrej Mironov a Vasilij Livanov, spisovateľ Edvard Radzinskij a divadelný kritik Alexander Svobodin, novinár Anatoly Makarov ... zadal fakultu žurnalistiky, ale na ceste k diplomu v dvadsiatych rokoch náhle otec-zakladateľ a riaditeľ štúdia "Náš dom" na domáce univerzite. A tam bol veľký jedenásť rok týmto spôsobom, kým ťažká ruka sovietskych úradov sa nevzťahuje na toto ohnisko slobodného myslenia.

• Rok po Pražskej jari, sme uzavreli, a na úrovni Únie spoločného výboru pre obchodné Moskovskej štátnej univerzity mi povedal: - Tak vraví Rozovskii to finále akord v histórii "nášho domu" "To preto, že ľudí, ako ste vy, a udalosti začali v Československu!".

A hovoríme o divadle, ktorý bol kmotrom AI Raikin, a jeho múrov prišiel A. Filippenko, V. Slavkin, Filippov, L. Petrushevskaya, M. Dunaevsky, G. Khazanov, S. farad.

• Čo sa stalo v našom štúdiu, a v študentskej činoherného divadla, je možné oznámiť: trvalé full house, publikum vyliezol z okna sa dostať do premiéry, potlesk trval 15 minút. To bolo na pokraji schôdze. Každý z našich vystúpení v štúdiu "Náš dom" bol uzavretý, zakázané, považovaný za anti-sovietskej, a každé predstavenie bol neuveriteľný boj, krv, pot a slzy - slová strojcom nepokojov, ale svedectvo muža z publika, ktorého dlane, vrátane vytvorenia najviac potlesk, ktorý mnohí ešte si pamätal: "Išli sme k nemu v polovici 60. rokov v nekonečnom zimnom stagnácie na univerzite v Moss, malý Teatrika, kde mali študenti byť ironický, spochybniť a rozvrátiť. To áno, "- píše v našej dobe Novodvorskaya s tým, že to Rozovskii spoločne s Jurija Ljubimova" ošetroval divadelné horkú satiru ". Ona tiež vlastný charakteristický smiech Krein ako "studený a hnevá", že my, diváci dnes, ťažšie pochopiť. Vieme viac o jeho súcitu pohľadu, a smeje sa teraz s hercami a divákmi - pre nás pre všetkých, ktorých životy sú viac komický než naopak.

• Chceme obnoviť čistotu ľudí pocitov a postojov tej doby, eposom, a pátosu - vysvetľuje režisér si vyberá pre výrobu druhej časti "top piesní staré." - Už je nemáme túžime? Nemusíte vidieť minulosť iba v čiernej farbe Aké farby v kombinácii s čiernou Menej melanchólia a pátos, Áno, bol neľudský politický režim, ale tam boli naozaj humánne vzťahy medzi ľuďmi, a tam boli skvelé piesne. Obsahovali žiť život, a oni sú - možno ľudia nie sú vedomí - roztržitý, brané z pochodujúcich radov. Nie je náhodou, sovietsky režim tak nenávidel tieto piesne, čo len nadávky nie sú odmeňované, čo znamená nielen bojovať. Až do vraždy: najslávnejšia barda našej "spoločné" Peter Leshchenko boľševici výstrel.

Ak budeme hovoriť o obchodný záujem, bolo by oveľa logickejšie, aby Izrael v niečo iné, nie "Piesne našej spoločnej", to znamená, že skupinky 16 ľudí, ale niečo menšie pograndioznee, rovnako ako mnoho repertoár. Bolo by možné urobiť bez kompletnú sadu dekorácií. Vybral si túto hru - a to nielen preto, že bol hrdý na túto prácu, ale pre tých z nás, ktorí aj naďalej milovať spomienky na detstvo a dospievanie.

• Každá z týchto piesní - celého príbehu, a to je dramatický riešenie pre každého - vysvetľuje Rozovskii. - Dráma - a v texte, a v reakcii hercov. A piesne sú navlečené do jedinej, a to aj pri výmene bandita "prameň vlasov" sú židovské piesne v jidiš - aj oni, spieval v našej komunálnej. A čo je dôležité: pieseň, rovnako ako, starý, ale svieži vnímaná, pretože vysoké poézie. Oni a nádherné, chytľavé melódie, ale - a zmysel pre humor a sebairónia a.

Chcem upozorniť, že "Piesne nás na dvore," výkon, ktorý sme priniesli v poslednej dobe - to je niečo celkom iné. Ďalšia hra, veľmi odlišné piesne, ktoré úplne odlišne umiestnené, mnoho čisto divadelné riešenie, scenérie. Asbolyuno plná hra, ako pokračovanie prvej, "piesne z nás na dvore." Existuje mnoho tanetsevalnyh, lyrické, satirické momenty. No čisté nostalgie, ale tam je reprodukcia neľahkej dobe, pretože pamäť a nepríjemná situácia môže byť príjemné.

Existujú rôzne názory. Jeden as Novodvorskaia, zdá sa, že zvuk veľmi "piesne z nášho tábora, čisto vnútroštátna, nie príliš horlivý, plný optimizmu a kompromisu." Iní nesúhlasí s tým, premýšľať, ako dlho Okudzhava, všetko je nové a dobré "ekvivalentná zaplatil, nič nemôže byť dôležité a nevyhnutné získať bez toho, aby stratili príliš dôležité a potrebné napríklad minulosťou. - Postupne, samozrejme - koncentračné tábory, vypovedanie, obavy, ale idú a čo sa brániť, aby pomohol dobyť všetko: vieru, vzájomnú pomoc, kultúru a spiritualitu ".

Súvisiace články

Fantóm Opery - jav, masky